Hugo (2011)

A) Personaje

Sasha Baron Cohen como el inspector Gustave Dasté.

Gustave Dasté

El personaje del guardia Gustave Dasté es interpretado por el actor Sasha Baron Cohen.

Cohen da vida a un guardia en la estación de tren de París. Conforme avanza la película, nos damos cuenta que su afán por capturar niños para mandarlos al orfanato es porque  él mismo pasó por una situación similar.

Las emociones que transmite, aunque al principio no son muy claras pues su papel no se lo permite, logran que el público poco a poco vaya entendiendo al personaje. Cohen logra crear satisfactoriamente un personaje completo y a la vez cómico.

B) Contexto Histórico

La historia de Hugo Cabret se desarrolla en la ciudad francesa de París en los años 20s. 


La película también toca el tema de las primeras cinematografías, en especial las del gran Georges Melies. Su historia, aunque fue hecha un poco ficticia para la película, es narrada en Hugo. Varias secuencias son mostradas en esta película.

C) Escenas y Ambientación

La primera escena sucede en el interior de la estación de trenes de París. Es en la que el autómata por fin puede escribir algo en la hoja de papel. Hugo y su amiga descubren el nombre del padrino de esta y se quedan confundidos.

La segunda escena es cuando los niños y la Sra. de Melies comienzan a ver una de las películas del Sr. Melies. Esto ocurre en el interior de su casa.

D) Guión

La historia de Hugo está basada en el libro The Invention of Hugo Cabret de Selznick.

Esta película aunque tiene partes fantasiosas logra que el público conozca un poco de la historia del verdadero George Melies. Lo más importante que se quiso transmitir con esta cinematografía es la importancia del cine y los comienzos de esta.

Billy Elliot (2000)

A) Personaje

Jamie Bell  (Billy Elliot) con Gary Lewis  (Jackie Elliot).

 

 

Jackie Elliot

El personaje de Jackie Elliot es interpretado por Gary Lewis.

En la historia, Jackie es el padre de Billy, un aspirante a bailarín de ballet. Es viudo y tiene dos hijos. Al comenzar la película, tanto Billy como su hijo mayor Tony forman parte de la huelga de mineros en Inglaterra.

Lewis es capaz de transmitir emociones de desesperación y ansiedad. Su personaje pasa por un momento difícil cuando ve en su hijo una oportunidad; está en conflicto consigo mismo pues por un lado quiere apoyar a su hijo pero por el otro no quiere dejar de pelear por lo que cree correcto. Se puede observar su desesperación en la escena en la que regresa a las minas para (poder ganar dinero y así apoyar a Billy) y su hijo Tony lo ve y le reclama.

B) Contexto Histórico

Aunque la historia en sí de Billy Elliot no fue basada en hechos reales, varios aspectos de la película sí se relacionan con la realidad. Esta película está situada en la década de los 80 en Inglaterra.  A mediados de esa década, hubo una huelga minera en contra de Margaret Thatcher, primer ministra de Gran Bretaña.

Es por la huelga que la familia vive en pobreza. Viven una situación de crisis. La huelga minera forma parte importante de la película, ya que tanto el padre como el hermano del protagonista son mineros.

C) Escenas y Ambientación

La primera escena que elegí fue en la que Jackie el padre de Billy decide regresar a trabajar en las minas para apoyar a su hijo. Esta es una decisión difícil para el personaje ya que él es uno de los primeros en oponerse a esta acción. Esta escena es dramática ya que el camión en el que se traslada es atacado por los mineros en huelga. Después su hijo lo reconoce y lo sigue para enfrentarlo. En la escenografía se puede observar el camino que el camión sigue hasta llegar a las minas.

La segunda escena es cuando Billy va a audicionar a la academia de ballet y es interrogado por los jueces. En la escena el personaje de Billy les dice s lo que siente el bailar y es por ello que es aceptado en la institución. La escenografía en esta escena es muy simple; es una habitación con dos sillas en el centro (en donde están sentados Billy y Jackie) viendo hacia una mesa larga en donde están los jueces. Esta es una clara representación de todo tipo de audiciones artísticas.

D) Guión

Yo creo que esta película está muy bien hecha ya que logra transmitir las emociones de los personajes al espectador. Una buena película logra eso, transmitir. Además, para lograr generar un buen trabajo, el guión debe de ser bueno. Creo que en Billy Elliot se logró una buena dirección ya que el director contaba con el material necesario.

El primer aspecto que asocio con esta película es el hacer las cosas por gusto, hacerlas con pasión. Creo que Billy Elliot logra transmitir eso en la pantalla. No importa el contexto familiar o social, siempre hay algo que uno quiere explorar solo por el gusto de hacerlo. El personaje de Billy es un apasionado por el baile y logra obtener el apoyo de su familia y su comunidad.

Con esta película creo que se intentó dar una imagen diferente a lo que estamos acostumbrados con respecto a los artistas, en particular con los bailarines de ballet. Normalmente se piensa que los hombres que se inclinan por el lado artístico son homosexuales. Este es uno de los tantos estereotipos que hay con respecto a ciertos tipos de personas.

Kraft y la importancia del nombre

Todo cambió para la publicidad cuando se compró  Kraft por millones de dólares

Las marcas se convirtieron en una inversión. Empezó todo cuando en 1988, Philip Morris compró la compañía de nombre Kraft, que en español es "trabajo". Pagó 12,600 millones de dólares por ella, cuando su valor era seis veces menor. 

Con la compra de esta compañía, se le dio un mayor valor al nombre de la marca pues así es como se reforzó la idea de la identidad de una marca. 

Hoy en día, compañías como Burger King y Mastercard hacen uso de su nombre como técnica de propaganda.

Éxito sin publicidad

The Body Shop y Starbucks son dos cadenas internacionales que lograron expandir su emporio sin hacer excesivos gastos publicitarios

La cadena internacional de Starbucks no utilizó grandes campañas publicitarias. Logró expandirse gracias a que logró buenos contratos con empresas como aerolíneas y oficinas. Gracias al marketing, logró adquirir una personalidad poderosa y formó su identidad. Sacó provecho de los sentimientos de las personas y estableció la importancia de la Experiencia Starbucks.

The Body Shop es una empresa inglesa que surgió en la década de los 70s en ese país. 
Fue alrededor de 20 años después que logró posicionarse en los Estados Unidos.
Lo importante, sin embargo, fue que logró expandirse sin tener gastos en cuanto a la publicidad. Se ganó clientes pues sus tiendas mostraban un enfoque orgánico y una inclinación hacia la ética y la ecología.

Logos y moda

El logo pasó a ser un accesorio indispensable de la moda

Adidas es un ejemplo de ropa
deportiva que utiliza su logo
y sus tres inconfundibles líneas
como parte de su estilo.

A mediados del siglo XX, los logos de las marcas estaban situados en las etiquetas que se localizaban por lo general en la parte interior de la vestimenta.

Sin embargo, en la década de los ochenta, el logo pasó al exterior de la ropa. Todo inició con un grupo de hombres que decidieron usar la ropa deportiva (que en ese entonces sí contenía el logo en el exterior de la prenda) como su vestimenta casual.

Fue entoces que este se convirtió en un accesorio esencial de la moda. Las primeras marcas que utilizaron este nuevo método fueron Ralph Lauren y Lacoste.

Por medio de los logos, las demás personas podían saber el precio que la persona portadora estaba dispuesta a pagar.
   

Ralph Lauren

Lacoste

Surgimiento de las campañas

¿Cuál era la función de las marcas cuando surgieron nuevos medios de comunicación?

Las primeras campañas que se llevaron a cabo, en la segunda mitad del siglo XIX, estaban relacionadas principalmente con la publicidad más que con las marcas. Ante el surgimiento de nuevos medios en donde era más fácil la proliferación de productos, los publicitarios enfrentaron un nuevo reto: cambiar la manera en la que la gente vivía. En la primera época de la producción industrial, con la gran llegada de las máquinas, se comenzaron a producir productos en masas casi idénticos entre los de la competencia. 

Ahí es cuando las marcas surgen para crear un contexto de identidad y así diferenciarse de las demás. Los anuncios debían de crear tal impacto que los receptores desearan llevar aquél estilo de vida en donde todo era más sencillo. Aunque al principio se vendía más por el producto, por ejemplo utilizar teléfonos en lugares de cartas, después surgió la necesidad de crear marcas. Se debía encontrar nombres atractivos para productos genéricos por ejemplo el azúcar, que antes se vendía simplemente en costales. Los primeros logos en aparecer (alrededor de 1880) tenían como fin evocar las ideas de familiaridad en los consumidores. 

Unos ejemplos de estos innovadores fueron: 

                  Quaker                                      H.J. Heinz                                 Campbell

         

Se crearon los logos, elementos gráficos que identifican a una entidad y lo que distingue a una marca, para implicar ideas de familiaridad y popularidad.